Scopri quali errori nella fotografia di prodotto stanno uccidendo le tue vendite. Vedi i 9 errori più comuni nella fotografia di prodotto.
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La fotografia di prodotto ha compiti chiari da svolgere. Attirare, convincere e innescare la decisione d'acquisto. Ma cosa succede se commetti errori nella tua fotografia di prodotto? Influisce sull'efficacia complessiva del marketing e danneggia il processo di vendita? Quali errori si possono commettere? Sei nel posto giusto per scoprirlo, poiché presentiamo 9 rischi di base per qualsiasi fotografo di prodotto.
Quando fotografi prodotti, cercherai sempre di presentare il prodotto nella migliore luce. La battuta si ritorce contro di te se non imposti correttamente la luce e la fotografia risultante è scadente o persino fuorviante. Perfezionare le tue abilità per evitare errori richiederà tempo e impegno. Forse una lettura dei nostri articoli su packshot photography e product photography workshop ti aiuterà a iniziare bene.
Per ora ci concentreremo sui principali ostacoli di conoscenza e attrezzatura che portano agli errori più comuni. Esaminiamo le carenze di esecuzione e gli errori formali che possono capitare a chiunque nella fotografia di prodotto.
Quale di questi è un packshot ben fatto e quale è difettoso?
Gli errori possono capitare a chiunque, ma ci sono certamente una serie di circostanze che aumentano le probabilità che emergano nella fotografia di prodotto. Li raccoglieremo in 5 categorie:
Alcuni errori non possono essere evitati con un budget ridotto. Attrezzature migliori e personale più competente possono essere assunti solo a costi più elevati. Pensa alla qualità dell'obiettivo per la nitidezza della foto o all'esperienza fotografica per illuminare prodotti soffici.
Anche i fotografi più esperti sono inclini agli errori quando lavorano con tempi stretti. La pressione costante delle scadenze e dei vincoli di tempo limita la loro capacità di concentrarsi e notare i dettagli più piccoli, così caratteristici del loro lavoro. Alla fine, il risparmio di tempo ottenuto in una sessione di fotografia di prodotto affrettata verrà consumato dai costi generati da una qualità inferiore.
Investire nell'educazione fotografica è un modo sicuro per prevenire molti errori che un principiante può commettere. La mancanza di conoscenze tecniche riguardo alle impostazioni della fotocamera, le carenze nella pianificazione della sessione o persino una lacuna nell'esperienza di vendita possono portare a fotografie di prodotto peggiori.
Gli errori possono verificarsi se non viene prestata sufficiente attenzione a spiegare al fotografo l'obiettivo principale di una sessione di fotografia di prodotto. La foto è scattata per incoraggiare la decisione d'acquisto o piuttosto per informare il cliente sul prodotto? Dobbiamo attenerci agli stili fotografici tradizionali o magari seguire alcune tendenze moderne? Una rapida visita alla ricerca immagini di Google e una conversazione di lavoro possono aiutare a prevenire la mancanza di consapevolezza dell'obiettivo.
Una sessione di fotografia di prodotto è solitamente un'impresa per più persone. Tra coloro che fissano gli obiettivi e coloro che scattano le foto effettive, un team ha bisogno di una buona comunicazione per un'esecuzione senza intoppi dei compiti. La conversazione è fondamentale, anche un linguaggio dei segni può essere utile, oltre a tenere traccia dei requisiti in forma scritta.
CONSIGLIO: Di cosa ho bisogno per la fotografia di prodotto? Ci sono 3 requisiti per una buona fotografia di prodotto. Studio e attrezzatura, conoscenza ed esperienza. Gli ultimi due crescono insieme all'impegno e ai nuovi progetti, mentre potrebbero essere necessari investimenti per garantire la giusta qualità dell'attrezzatura. Per maggiori informazioni sugli obiettivi per la fotografia di prodotto, dai un'occhiata al nostro articolo di consulenza. Segui da vicino il nostro blog per consigli dettagliati su diversi aspetti della fotografia di still life e packshot.
Inoltre, devi ricordare che gli errori possono essere commessi andando contro la convenzione. Ci sono due rami della fotografia di prodotto: packshot e still life. Abbiamo scritto ampiamente su questa distinzione nella nostra guida rapida alla packshot photography e nella guida completa alla product photography.
Per ora, sarà importante ricordare che nei packshot il prodotto è presentato così com'è, il più vicino possibile alla realtà, spesso anche confezionato. Lo sfondo è uniforme, spesso bianco, e c'è poco spazio per la creatività artistica. Nella fotografia still life, potrai introdurre oggetti di confronto, costruire composizioni e muoverti più liberamente per quanto riguarda sfondi e composizione dell'inquadratura.
Un packshot
Un still life
Un errore può verificarsi facilmente se confondi questi due rami e decidi di includere elementi di uno nell'altro. Un prodotto non completamente incluso nell'inquadratura è un buon esempio di errore di packshot. Oppure semplicemente uno sfondo bianco noioso, una presentazione nitida di un prodotto in un catalogo quando dovrebbe far provare qualcosa all'osservatore: allora lo scopo della fotografia still life viene mancato.
Diamo una rapida occhiata a quali sono gli errori più comuni nella fotografia di prodotto. Dalla preparazione del prodotto alle impostazioni della fotocamera e alla post-produzione.
La fotografia di prodotto espone ogni dettaglio del prodotto. Ciò è dovuto alla risoluzione e alla possibilità di fare primi piani. Questo “rischio di presentazione precisa” è il motivo per cui preparare accuratamente un prodotto è importante quanto scattare la fotografia. Assicurati di rimuovere pelucchi o polvere dal prodotto ed evita di lasciare impronte.
Il modo migliore per presentare la forma di un prodotto nella sua estensione completa è la fotografia a 360 gradi. Puoi leggere una guida completa alla fotografia 360 dove illustriamo i metodi, i vantaggi e i costi di questo ramo della fotografia.
Si può commettere un errore comune se non presenti la forma in modo abbastanza fedele – rinunciando a una vista a 360 o producendo una serie di packshot dall'aspetto piatto. Un cliente, potendo vedere tutte le angolazioni di un prodotto, sarà più disposto a prendere una decisione d'acquisto. Dopo la consegna, c'è anche meno possibilità di deluderlo quando apre il pacco.
Un buon modo per evitare di presentare la forma sbagliata del prodotto è rendere disponibile un giro a 360 nel negozio o scattare una serie più lunga di packshot che mostri l'articolo da tutti i lati. Gli esempi parlano da soli.
Nell'e-commerce è fondamentale offrire al cliente una esperienza quasi reale del prodotto. Naturalmente, in questo senso sarai svantaggiato rispetto al commercio al dettaglio tradizionale, ma esistono una serie di trucchi che possono aiutarti. Mira a presentare la texture in modo fedele e attraente.
Non farlo è spesso un errore che incontriamo nei negozi online. Quali sono gli ingredienti di una buona presentazione della texture e di un'esperienza quasi sensoriale del prodotto?
Per ottenere questo, dovrai manipolare l'illuminazione e gli angoli della fotografia. Prova diverse angolazioni della luce, ricordando che la luce frontale (90 gradi) renderà il tuo prodotto piatto. Con altri angoli, le ombre entreranno in gioco aggiungendo profondità e plasticità al prodotto.
Forse uno scatto con luce a 45 gradi mostrerà efficacemente rigonfiamenti, pieghe e la superficie soffice? Non aver paura di sperimentare e regolare frequentemente la luce.
Rendere la texture del prodotto è importante tanto quanto l'attenzione ai piccoli dettagli del prodotto. Gli articoli spesso hanno funzioni nascoste o elementi che possono essere fissati separatamente. Offrono funzionalità aggiuntive e cambiano i possibili usi del prodotto.
Se un cliente non riesce a osservare alcune parti importanti del tuo prodotto, potrebbe rivolgersi a un altro negozio, dove è stata prestata maggiore cura alla presentazione a tutto tondo. È particolarmente cruciale nei tempi della crescente concorrenza dell'e-commerce e delle abitudini dei consumatori basate sulle presentazioni visive online.
Assicurati di presentare tutti gli interruttori, le tasche e le mini-funzionalità del tuo prodotto e dedica loro foto separate. Un tour virtuale del prodotto in un visualizzatore HTML5 può essere un modo utile per mantenere la precisione nella presentazione del prodotto. Un cliente sarà ben informato quando potrà ruotare il prodotto, vederlo dall'alto e ingrandire alcuni dettagli.
La profondità di campo invita a possibili errori. Se a questo parametro non viene prestata piena attenzione, alcune parti del prodotto nella fotografia potrebbero risultare non nitide e sfocate. Questo trattiene molte informazioni dal cliente e può facilmente allontanarlo.
Profondità di campo insufficiente, f/2.8
Sarà utile usare impostazioni della fotocamera che consentano di presentare il prodotto con piena nitidezza. Purtroppo, più piccolo è l'oggetto, minore è la possibilità di presentarlo con tutta la profondità di campo. Abbiamo scritto su questo potenziale problema nel nostro articolo su camera settings for product photography.
La giusta profondità di campo – f/16
È qui che la tecnica di focus stacking applicata in post-produzione sarà utile. Dovrai affiancare più foto con la messa a fuoco su diverse parti del campo in un software di fotoritocco. Un processo preciso e dispendioso in termini di tempo. Le soluzioni fotografiche automatizzate, come quelle di Orbitvu, ti permettono di applicare il focus stacking nella fase di produzione fotografica automaticamente e in pochi secondi tramite elaborazione macchina.
Nessun focus stacking
Molto spesso questo errore accade quando il ritoccatore vuole rendere l'immagine attraente e supera il limite del realismo. Colori eccessivamente saturi, vividezza e contrasti potenziati: questi sono gli esempi più comuni di colori infedeli.
In post-produzione, devi tenere presente che il cliente visualizzerà il prodotto su dispositivi diversi: laptop, smartphone, computer desktop. La qualità dello schermo influenzerà l'esperienza del prodotto e proprio per questo è meglio andare sul sicuro e mantenere la palette dei colori ben ottimizzata.
Questo può significare usare lo spazio colore sRGB (consigliato per il web) e limitare gli effetti di post-produzione. Altrimenti, potresti convincere involontariamente il cliente che sta acquistando un prodotto diverso e prepararti un reso aggiuntivo.
Colori veri
Colori infedeli
Nelle foto di prodotto c'è sempre il rischio di riflessi della luce dello studio su superfici lucide. Foto di anelli con riflessi bianchi indesiderati sull'oro, confezioni di prodotti in film plastico che diventano troppo visibili a causa della luce riflessa, o magari una bottiglia di vino in vetro che rifiuta di mostrare superfici lisce di verde profondo. I fotografi lo sanno fin troppo bene e spesso soccombono agli errori in quest'area.
Ombre ben gestite
Ombre troppo visibili
Un problema diverso con l'illuminazione può sorgere quando devi gestire le ombre nella fotografia. Ombre troppo profonde producono un aspetto innaturale e richiamano più la fotografia artistica. Inoltre, nascondono molti dettagli che altrimenti sarebbero visibili sul prodotto.
Il modo per affrontare le ombre profonde è lasciare che la luce principale raggiunga il prodotto da tutte le angolazioni o usare un'illuminazione diretta da lampade aggiuntive. Con un po' di esperienza fotografica, puoi raggiungere un buon livello di abilità nella configurazione della luce per diversi effetti. Disegna molti schemi di illuminazione, testali e impara.
Le ombre nascondono i dettagli
Dettagli ben visibili
I dettagli di ombre e riflessi nella foto possono essere decisivi per la scelta del cliente su dove acquistare un articolo. Un negozio che presenta i propri prodotti con errori – frammenti di foto troppo lucidi o sovraesposti, ombre troppo profonde – spingerà automaticamente i clienti a spostarsi verso un luogo dove è disponibile una resa del prodotto più professionale.
CONSIGLIO: Come si imposta l'illuminazione per la fotografia di prodotto? La questione dell'illuminazione in fotografia è un fiume largo da attraversare. Per le ombre, si usa una luce non frontale, mentre per la migliore presentazione della texture saranno utili anche luci angolate. A volte sarà necessario attenuare e diffondere notevolmente la luce con diffusori, il che eviterà riflessi indesiderati o ammorbidirà i contrasti. Per un approccio più esaustivo all'illuminazione in fotografia, consulta la nostra guida completa alla product photography.
I packshot sono più comunemente usati sui siti e-commerce per presentare prodotti in vendita. Ciò richiede coerenza di stile e tecnica su una piattaforma. Gli scatti dovrebbero essere ripetibili e simili per servire come elemento del brand per il venditore. Quali tipi di errori vanno contro questo requisito?
Il rischio di collocare il prodotto nella parte sbagliata dell'inquadratura è amplificato dall'uso di vari sistemi di presentazione fotografica sui siti web, che aggiungeranno al prodotto finito il proprio ritaglio e zoom. Se un prodotto è situato sul lato sinistro dell'inquadratura, e poi un altro al centro o sul lato destro, l'impressione di coerenza viene danneggiata e l'e-shop perde punti in professionalità.
Ritaglio errato
Una raffica di sfondi colorati in foto che descrivono un unico prodotto, o persino una serie di prodotti, può aggiungere un effetto artistico di imprevedibilità ma può anche dare l'impressione di disordine e disorganizzazione. Si consiglia uno sfondo standardizzato su tutta la piattaforma per ridurre il tasso di rimbalzo dei clienti nel negozio e mantenere i visitatori interessati ai prodotti più a lungo.
Un insieme caotico di sfondi
Nitido e pulito – sfondi totalmente bianchi
Prestare attenzione ai piccoli dettagli di ritaglio e sfondo non richiederà molto tempo, soprattutto quando si usano soluzioni automatizzate. Il software Orbitvu esegue il ritaglio e la rimozione dello sfondo automaticamente tramite modelli in un flusso di lavoro snello dalla sessione fotografica alla pubblicazione online. È possibile anche implementare un approccio manuale, purché gli standard di coerenza e ripetibilità rimangano chiaramente definiti per la post-produzione.
Quando si scatta in still life, un errore può verificarsi già nel momento della scelta dello sfondo. Molto spesso, nelle foto still life difettose, lo sfondo parla più chiaramente del prodotto oppure è completamente irrilevante nel colore.
Qui, lo sfondo è più attraente del prodotto!
Pensa con attenzione ad abbinare il prodotto allo sfondo. Un'armonia sobria servirà al meglio il prodotto – lo sfondo sottolineerà dolcemente ed elegantemente le caratteristiche del prodotto o fornirà associazioni aggiuntive più remote. Il legno come sfondo per il cibo o l'acciaio per gli apparecchi elettrici possono essere un buon esempio di come affrontare la questione dell'armonia.
È altrettanto importante scegliere gli oggetti di accompagnamento con attenzione. Non devono rubare la scena al prodotto né offrire troppo contrasto. L'obiettivo sarà che siano il supporto di un messaggio piuttosto che il punto focale o un disordine irrilevante. Cosa diresti se vedessi un bollitore pubblicizzato in uno scatto insieme a un coltello da cucina?
È questo il giusto insieme di prodotti per un'immagine still life?
Tutti commettono errori prima di raggiungere il livello di maestro. Evitare i 9 errori sopra nella fotografia di prodotto può essere il primo passo su una scala di scoperta di altri errori caratteristici del tuo laboratorio personale.
Il nostro consiglio per una curva di apprendimento efficace sarebbe di annotare tutti gli errori che commetti e rifletterci seriamente. Raccogli feedback da clienti e sostenitori della tua attività per monitorare l'opinione pubblica. Saranno loro ad avere l'ultima parola nella valutazione del tuo ecommerce, poiché votano con acquisti e raccomandazioni. Infine, puoi fare riferimento ai consigli professionali di studi fotografici e agenzie di branding. Ti aiuteranno a costruire un'immagine coerente della tua attività e ti daranno suggerimenti per la creazione efficace di contenuti visivi. Un investimento nella consulenza professionale spesso ripaga con maggiori vendite e minori tassi di rimbalzo.
La consulenza professionale può andare controcorrente…
Se vuoi ridurre il numero di resi nella tua attività di e-commerce, leggi la nostra guida completa, in cui elenchiamo 11 semplici passaggi per farlo solo tramite la fotografia di prodotto.
CONSIGLIO: Come faccio foto di prodotto fai da te? Il nostro ultimo consiglio è per i principianti nella fotografia di prodotto e nell'ecommerce. Non lasciarti scoraggiare dall'aspetto nitido dei packshot professionali sui siti dei maggiori player del mondo delle vendite online. Puoi fare foto di prodotto fai da te a casa con l'aiuto di uno studio ben studiato o con l'investimento in una soluzione automatizzata. La qualità dei tuoi scatti molto probabilmente non si allontanerà troppo da quella dei migliori su Amazon e potrai controllare tutto da solo e imparare. Scriviamo di più sulle foto di prodotto fai da te in un articolo separato.
Un elenco di possibili errori nella fotografia di prodotto non è un insieme chiuso. Nuovi problemi sorgono con ogni sfida che un fotografo si trova ad affrontare. Prodotti lucidi o soffici, still life per scopi straordinari, o magari una sessione fotografica fuori dallo studio fotografico?
Nel tuo percorso di apprendimento nella fotografia di prodotto, avrai i tuoi traguardi e sicuramente molte sorprese. Non esitare a farcelo sapere sui nostri social media. Forse c'è un problema che cattura la tua attenzione e per il quale la fotografia automatizzata può essere una soluzione?
Più consapevolezza costruirai del tuo obiettivo nella fotografia di prodotto e maggiore sarà la tua esperienza, più soluzioni arriveranno sulla tua strada.
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